Découverts en tant que roadies sur la tournée européenne de Will Haven, The Grey a également assuré leur première partie sur les dates anglaises. Une carte de visite qui mérite de jeter une oreille sur ce groupe instrumental qui casse la monotonie du genre.
2020 a été un désastre surtout avec le Brexit, le Covid et l'annulation de toutes les dates de tournée et de festival. Comment allez-vous en cette année d'après et comment voyez-vous l'avenir ? Surtout que les artistes britanniques devront payer un visa pour les tournées...
Merci de prendre le temps de discuter avec nous. Les 12-18 mois ont été difficiles pour nous collectivement, comme pour tous les autres groupes, mais nous sommes tous en bonne santé, ce qui est le plus important. L'Angleterre commence à réouvrir et nous recevons de plus en plus de réservations pour des concerts, et nous commençons à répéter ensemble, ce qui est très bien, car nous ne nous sommes pas vus depuis octobre. En ce qui concerne l'avenir des tournées en Europe, qui sait ! La façon dont je vois la situation, après avoir parlé à des amis dans des groupes, c'est qu'ils ont toujours l'intention d'aller sur le continent autant que possible, comme nous, et c'est vraiment juste une question de savoir comment le coût supplémentaire sera comptabilisé. Pour moi, les groupes se divisent en deux camps à notre niveau. Ceux qui le font à plein temps et comptent sur les tournées comme revenu et ceux qui ont d'autres emplois. Je pense que ce sera plus facile pour ceux qui ne tirent pas nécessairement un revenu des tournées, car ils seront en mesure d'absorber une partie des coûts supplémentaires. Pour ceux qui dépendent des revenus de la tournée, je pense que ce sera plus difficile et je suppose que cela signifiera une légère augmentation des produits dérivés et des garanties en fonction des coûts supplémentaires encourus. Comme tu l'as dit, c'est un peu la tempête avec le Brexit et la Covid qui se produisent en même temps, mais comme les choses commencent à réouvrir, j'espère avoir plus de visibilité sur ce que cela va vraiment coûter.
Peux-tu décrire le style du groupe et la composition du groupe ?
Nous sommes un groupe de post-métal instrumental de trois musiciens. Je suis Steve à la batterie, James est bassiste et Charlie est à la guitare. Musicalement, nous sommes influencés par des groupes comme Old Man Gloom et Alice In Chains. Comme nous ne sommes que trois, nous essayons de créer des paysages sonores en utilisant différentes dynamiques et textures et nous essayons de passer d'un son lourd et écrasant à un son éthéré pour donner à l'auditeur une expérience musicale unique.
Le fait d'être originaire de Cambridge ajoute-t-il quelque chose à l'ADN de votre musique ?
Aucun de nous ne vit à Cambridge, nous vivons tous dans les environs, mais nous considérons que c'est notre base. Je ne suis pas sûr que la région ait une influence sur notre son. Les gens peuvent avoir une vision un peu irréaliste de Cambridge comme étant une ville très historique et pittoresque et c'est certainement le cas autour des facs, mais il y a aussi beaucoup plus que cela et c'est vraiment comme n'importe quelle ville du Royaume-Uni. Malheureusement, il n'y a pas une grande scène musicale ici, ce qui m'a toujours étonné, vu qu'il y a deux grandes universités. Comme la plupart des groupes, je dirais que nous nous inspirons de nos expériences personnelles et de nos goûts musicaux lorsque nous écrivons, et c'est ce que nous faisons collectivement en tant que groupe qui nous donne notre son.
Vous jouez de la musique métal instrumentale, comment avez-vous décidé de le faire ? Vous invitez aussi des amis pour quelques chansons chantées, quel serait le meilleur featuring pour un chanteur ?
Je ne sais pas vraiment pourquoi ou comment nous avons décidé de faire de la musique instrumentale mais je pense que cela permet aux gens de se concentrer davantage sur la musique que nous jouons plutôt que d'écouter uniquement les voix. Ne pas avoir de chant signifie aussi qu'il faut écrire un peu différemment car il n'est pas là pour porter la mélodie ou le rythme. Nous avons les voix de nos amis provenant d'autres groupes, comme tu l'as mentionné, mais la plupart du temps, elles s'ajoutent à quelque chose qui est déjà écrit. Je pense qu'ils aiment bien faire ça car musicalement, nos chansons ne suivent pas un arrangement typique de type couplet, refrain et ça leur donne l'opportunité de faire quelque chose d'un peu différent. Si je devais choisir un chanteur avec qui travailler, j'aurais du mal. Il y a tellement de grands chanteurs, mais je vais juste vous donner le premier qui m'est venu à l'esprit en lisant cette question, c'est Maynard de Tool.
Nous avons pu vous voir en tant que roadies avec Will Haven fin novembre 2018 et pour le Summer Festival, comment c'était et n'est-ce pas dommage de ne pas pouvoir le faire au Download UK ? Peut-être que comme nous manquons de festival, vous pouvez partager quelques souvenirs de ce moment ?
Charlie travaille avec Will Haven depuis plusieurs années et m'a invité à faire la technique pour Mitch en 2018 car Charlie et moi travaillons aussi avec d'autres groupes dans les coulisses. Au cours de cette tournée, ils ont demandé à The Grey de faire la première partie de la date londonienne, ce que nous avons évidemment accepté, et dans la foulée, ils nous ont demandé de les aider lors de la tournée suivante qu'ils ont faite en 2019, ce qui était encore une fois génial. On adore ces gars-là et ils ont été très cools avec nous. Un moment fort de la tournée avec eux a été sans aucun doute le HellFest qui, je pense, est l'un des meilleurs festivals auxquels j'ai participé en raison de sa mise en place perméable qui rend toute l'expérience pour les groupes et le public bien meilleure. C'était le premier concert de la tournée et Mitch a réussi à casser une nouvelle caisse claire dans les deux premières chansons du set, c'était donc assez drôle de devoir changer de caisse claire au milieu du morceau.
Pour en revenir à The Grey, vous venez de signer un contrat pour la distribution de votre LP ? Cela donne-t-il plus de visibilité, notamment à l'étranger ?
C'est exact, la sortie physique de Dead fire se fait via Ripcord Records. C'est toujours agréable d'avoir le soutien d'un label lorsque vous sortez votre musique car ils ont une portée beaucoup plus large qu'un groupe de notre taille, ce qui signifie finalement être exposé à de nouveaux fans qui n'ont potentiellement pas entendu la musique avant, que ce soit au Royaume-Uni ou dans d'autres pays. Tout le monde chez Ripcord a été vraiment génial avec nous, surtout en ces temps difficiles que nous traversons, alors je demande à tous vos lecteurs d'aller les voir car ils ont de très bonnes sorties.
L'artwork joue un rôle énorme dans l'influence de votre musique ? Qui est l'artiste derrière les dessins ? Pourrait-il un jour faire une vidéo entière autour d'une de vos chansons ?
Steve Myles est l'artiste avec lequel nous travaillons depuis quelques années et nous adorons son travail. Nous sommes tous de grands fans de science-fiction et d'horreur et son travail a définitivement cette atmosphère. Il a un style très particulier, dont je suis sûr que vous pouvez le retrouver en regardant ses autres travaux, et nous pensons vraiment que cela complète le style de musique que nous jouons. Pourrait-il un jour faire une vidéo entière pour nous ? Qui sait ce que l'avenir nous réserve, vous n'avez qu'à attendre et voir (rires) !
Imaginons que nous puissions vous voir en concert très bientôt ; avec quels groupes devons-nous nous attendre à vous voir en concert et à quoi devons-nous nous attendre dans vos shows ?
L'un des plus grands avantages d'être un groupe instrumental est que nous pouvons facilement nous adapter à une série de projets différents. Je veux dire par là que nous pouvons jouer un jour avec un public plus orienté rock et le lendemain avec un groupe de métal extrême. Nous avons joué avec des groupes comme Hawklords, ex-Hawkwind, et avons reçu un aussi bon retour du public qu'avec quelqu'un comme Abigail Williams, deux groupes assez différents. Cela signifie que nous sommes engagés avec une gamme de groupes différents et cela fonctionne encore une fois à notre avantage car le fait d'être l'intrus sur une affiche fait que les gens se souviennent plus de nous. Dans cet esprit, je ne voudrais pas dire avec qui vous pourriez nous voir à l'affiche. Sans me vanter, je pense que nous avons un très bon live et que nous sommes capables de tout jouer en live comme sur le disque. Nous avons tous grandi en écoutant du punk, du hardcore et du métal et nous mettons beaucoup d'énergie à jouer en concert. Vous pouvez vous attendre à des lumières sombres, beaucoup de fumée et à ce que nous nous donnions à fond sur scène lorsque vous nous verrez.
Ace de Skunk Anansie a posté sur Instagram une photo de votre LP. Qu'est-ce que cela fait d'avoir ce genre d'artiste qui aime et partage votre musique ? Pour certaines personnes, cela pourrait sembler artificiel, mais vous êtes impliqués depuis longtemps dans la musique ?
C'était génial d'avoir des nouvelles d'Ace et il nous a contactés directement après avoir écouté le disque, je crois qu'il était au PRS Guitars à Cambridge, ce qui est génial. C'est un vrai fan de musique et lui et Charlie ont longuement discuté de trucs ennuyeux de guitariste (rires) ! Nous existons maintenant depuis plusieurs années et Charlie et James travaillent tous les deux dans le secteur de la musique live, donc nous avons beaucoup d'amis dans des groupes professionnels et nous avons de la chance que certains d'entre eux nous apprécient. Il y a un dicton en anglais qui peut plus ou moins se traduire en français et qui est "Souffler de la fumée dans le cul de quelqu'un". Je n'ai certainement pas l'impression que nos amis qui nous apprécient le font et que vous ayez entendu parler de ce dicton avant ou pas, mais cela vaut la peine de regarder d'où il vient car oui, c'était un traitement médical mais je doute qu'il ait été utilisé pour ce que vous pourriez penser (rires) !
Merci beaucoup pour ton temps. Un dernier mot pour nos lecteurs ?
Juste un grand merci à vous et à vos lecteurs, allez nous voir via tous les médias sociaux habituels et achetez notre dernier album, Dead fire, disponible chez Ripcord Records.
Steve Myles: facebook (107 hits)
Merci au groupe pour son humanité et sa disponibilité et en particulier Steve qui nous a accordé son temps.
Photos : 9 bars of gold
Publié dans le Mag #47