Aujourd'hui, pour notre cours de math à distance, on va faire des additions. Et pour ça, on va prendre Missine + Tripstoic qui aiment bien le chiffre "plus". Déjà, assez simplement, Missine + Tripstoic est composé de Missine au chant et Tripstoic à la guitare, aux machines et également au chant. Mais on rajoute aussi deux fantômes de l'orchestre pour faire une belle somme d'individualités. > Lire l'article

on est vraiment en territoire rock, avec ce melting pot de bons trucs et une saturation douce qui oscille entre stoner light et post-grunge à la cool (Radish, Foo Fighters, Nada Surf), la délicatesse de la voix de Roger facilite d'ailleurs la comparaison avec Ben Kweller. Bref, si tu apprécies les titres qui envoient mais pas trop et dont les harmonies sont ciselées pour fonctionner sans sembler trop évidentes, si tu aimes te faire embarquer en à peine 2 secondes ! > Lire l'article

Ce n'est pas parce que Dog Bless You aime bien les jeux de mots, comme en atteste son patronyme ou le titre de ce deuxième album qu'ils vont faire de la musique de rigolos. De même, lorsqu'ils citent Paradise Lost, ce n'est pas le groupe qui est visé, mais un extrait du poème de l'écrivain anglais du XVIème siècle John Milton... > Lire l'article

Pour cette intervi-ou, c'est Florian, le bassiste de Verdun qui monte au front, depuis la tranchée, pas le temps de développer, il faut être efficace et tant pis si certaines décisions sont remises à plus tard. Branle-bas de combat ! > Lire l'article

Petit retour sur une sortie qui a dû se retrouver sur pas mal de radars de fans de Mike Patton, celle de Corpse flower, album collaboratif entre le californien et le compositeur et arrangeur français Jean-Claude Vannier, connu pour avoir co-écrit le désormais légendaire Histoire de Mélodie Nelson de Serge Gainsbourg. Sur le papier, la rencontre paraît presque improbable, et pourtant, le résultat est à la hauteur. > Lire l'article

Mieux vaut que les astres ne prennent jamais de repos, car si lors de leur shabbat, la Terre est en proie à ce que nous promet Verdun, on est mal. Leur doom poisseux s'abat sur nous après une courte intro qui serpente jusqu'à nos oreilles et amène derrière elle un mur de son gras et lourd. Guttural et ultra-saturé, le retour des Montpelliérains n'a rien de spatial ou d'extra-terrestre, il est plutôt sous-terrestre tant les forces en présence sont telluriques. > Lire l'article

Simple et efficace comme une bonne baffe. Un peu comme la scène dans Nikita, où Anne Parillaud doit s'entraîner au combat au corps à corps face à un gazier en kimono, qui en fait des tonnes à coups de mouvements de bras à la Jean-Claude Van Damme, auquel elle lui répond sobrement par une gifle aussi rapide que violente. L'analogie avec ce troisième album de Plague Vendor n'est peut-être pas aussi flagrante mais le groupe de la banlieue de L.A. a l'art de te claquer le beignet sans en faire des caisses  : pas violent, pas compliqué mais singulièrement efficace. > Lire l'article

Parmi les groupes proches de celui-ci, citons Gojira, Hypno5e, Pitbulls in the Nursery ou Hacride. Mais s'ils aiment certainement le titre, l'adjectif "Clone" ne leur va pas puisqu'ils explorent d'autres pistes, n'hésitant pas à élaborer des structures plus prog' agrémentées de choix osées... > Lire l'article

Erevan Tusk, un nom qui résonne depuis au moins une dizaine d'années sur les scènes parisiennes puisqu'on les avait croisés à l'époque à la Flèche d'Or à Paris (salle qui au passage a fermé en 2016) en compagnie des regrettés Arch Woodmann. À cette occasion, le groupe n'avait pas retenu notre attention pour diverses raisons. Le passé, quelque part, nous rattrape toujours pour nous prouver parfois qu'on a jugé trop vite. > Lire l'article

Journée de la femme, ok ? Voilà la chronique de The Verge, prends-là comme tu veux ! > Lire l'article

Les deux frères Laick, Stéphane et Olivier, sont presque aussi vieux que nous ! Enfin leur label At(h)ome, celui établi à la suite du label Jaff qui avait inauguré une longue collaboration puisqu'elle continue. Chez Jaff, ils avaient convaincu Enhancer ou Lofofora, chez At(h)ome de nombreux groupes sont passés depuis 2002 comme Seven Hate, AqME, Sleeppers, Sexypop, Houston Swing Engine, Uncommonmenfrommars, Prohom, Mass Hysteria, Black Bomb A, The Hyènes, MLCD, Les Tambours du Bronx... Largement de quoi sortir de l'ombre ! > Lire l'article

Dans sa tradition la plus stricte, le quatuor rock fait un enregistrement qui sert le n'importe quoi sur un son classique et sans prétention. C'est cette essence qui fait du bien. The Hyènes a prévu des surprises à venir dans les quinze prochains mois. Voilà, Ça s'arrête jamais. > Lire l'article

Si dans Pirates des Caraïbes, Davy Jones est capable d'appeler le kraken afin de terroriser l'océan Atlantique, dans l'océan Indien, c'est l'équipage du voilier associatif Ravine des Roques qui rappelle chaque année le Maudit Tangue. Cette hydre aux multiples têtes, dont les tentacules s'étendent pour cette fois, de l'Australie, à l'Afrique du Sud, en passant par l'Inde, la Malaisie et la côte Est-africaine. Elle fait sa réapparition pour la cinquième année consécutive, et n'a pour seul objectif que de te démontrer que des tréfonds de l'océan indien résonne le rock, le punk, le noise, le métal et bien d'autres musiques électriques. > Lire l'article

Le nouvel album de Hell Of A Ride est arrivé dans une jolie présentation avec un travail visuel qui soigne les détails et décline le titre Nine of cups d'assez belle manière. Et dès le début de l'écoute ("Stand up"), je suis allé vérifier que c'était bien le même groupe qui avait sorti Fast as lightning, oui, pas d'erreur, pourtant il ne me semblait pas que le combo versait dans les arrangements putassiers et le surplus d'effets guimauve sur ses riffs et ses mélodies tel un vulgaire groupe ricain. > Lire l'article

Ce Truth and lies fait la part belle à un rock typiquement ricain, chargé d'influences blues et folk avec des grattes chaleureuses, des mélodies rocailleuses et une rythmique qui fait le job pour mettre en lumière la voix et la 6 cordes. Et si le combo a déjà eu les honneurs de très grandes scènes (ouvrant pour AC/DC, Guns N Roses, Eric Clapton, Jeff Beck, ...), la majorité de ses titres ne ressemblent pas à des hits de stades et sonneront certainement mieux dans une petite salle. > Lire l'article

Celles et ceux qui suivent la carrière folle de Shannon Wright, savent de toute évidence que sa musique ne se résume pas au rock. Depuis son précédent opus Division, déjà l'Américaine avait lâché les guitares pour le piano et les claviers après sa rencontre influente avec la pianiste Katia Labèque. Le producteur de cette dernière, le brillant David Chalmin, avait d'ailleurs apporté son savoir-faire pour faire chatoyer le son de Shannon. Rebelote avec son nouvel album, Providence qui a cette particularité d'être le premier écrit, composé et enregistré par l'artiste en formule 100% piano-voix. > Lire l'article

Après les salles, Marcel et Son Orchestre est de retour dans les bacs avec un double best-of recomposé/remixé/remasterisé qui est une sorte de caverne d'Ali Baba plus qu'une simple suite de tubes. Pour nous parler de cette mine d'or, c'est Franck, leader, grand manitou, big boss et peut-être même Marcel qui a bien voulu répondre à nos questions. Note que la description faite de leur chanteur principal faite juste avant est uniquement là pour le faire chier parce qu'en vrai, c'est pas lui le chef. > Lire l'article

Hits, hits, hits, hourra !!! est une excellente excuse pour refaire la fête même si Marcel et Son Orchestre n'avait pas besoin de ça pour remplir les salles, plus qu'un "best of" ou qu'une compilation de raretés et d'inédits, c'est certainement la transition entre le "passé" et le futur. Un futur qui pourrait voir les loustics se remettre à composer plus d'un seul morceau histoire de ne pas la finir avec "Plus c'est con, plus c'est bon", hymne-autobiographique voguant sur le flow pour l'occasion et qui, comme ce double album, répond à la question "Marcel, mais qu'est-ce que c'est que ça ?". > Lire l'article

Amateurs de blues rock, si Joe Bonamassa n'est pas dans les rangs de votre bibliothèque musicale, laissez le rentrer ou mourez dans l'ignorance. L'homme est un génie à la hauteur d'Eric Clapton et de Led Zeppelin. En 2017, Live at Carnegie Hall m'avait déjà laissé une impression de grandeur. C'est ici plus que confirmé. > Lire l'article

Pop, rock, post, progressif, onirique, magique, sensoriel, délicat, les adjectifs ne manquent pas pour caractériser Klone aujourd'hui, peut-être faut-il mettre en avant "ascensionnel" tant il semble fait pour faire la synthèse de multiples idées. > Lire l'article